レッスンで見て頂いている曲の、Aメロ部分を書き直してみました。

添削、よろしくお願いいたします。

（Bメロの部分も変わっていますが、ここに関してはまた書き換えようかなと思っています）

前回提出した楽曲ですが、Bメロのサイズ感を考えて書き直してみました。

添削、アドバイスよろしくお願いします。

（Aメロはまだそのままになっています）

今までのお話で少し気になったのが、オープンコードをストロークする際の5，6弦の回避について、エレキとアコギ両方とも気をつけることは一緒ですか？

何故気になったのかと言うと、一つはサウンドから感じる音程の高さです、正直アコギとエレキ、同じE2でも「どう聴いてもエレキの方が低いだろ同じ高さだったん？！」と、ド素人な感想が自分の脳内を過ぎります。

もう一つは中学時代少しアコギで弾き語りを少し習ってた時、ギターの先生から押さえ方に関して教えてもらいましたが、非構成音でもない限り特に「弾かないほうがいい」と言われたことはありませんでした。でも実際はそこも気をつけたほうが良かったりすんですか？

よろしくお願いします(゜o゜）

AIに聞いても良いのかもしれませんが、実際の経験者や知識を持ってる方に聞いたほうが安心すると思いました。よろしくお願いします。

（また、後ほど新しいトピックで質問したいと考えているのが、これってエレキに限ってでしょうか、それともアコギも同じ考え方ですか？楽器サウンドやアンサンブルの場合存在感が全然違う…と思う（正しいかどうか分かりませんが！）ので、後でこちらの質問についてもお話が聞けたら幸いです。）

Gのコードを押す時、6弦の薬指が5弦にあたって、5弦のサウンドが暗くなってしまいます。

ネットで色々調べたところ、関節を立たせることが大事と書いてましたが、関節を垂直に立ててしまうと今度は小指が届かなくなってしまいますΣ(ﾟДﾟ)

指が短いからなのか、それともまだ指が開いてない、慣れてないからなのか…

もう1弦を省略するしかないのでしょうか(_ _;)

必要でしたら画像か動画を添付しますが…よろしくお願いします 😮 ！

前回の質問「エレキギター・バッキングのコードチェンジを行う際のミュートについて」、拍の頭を意識して弾いてみたら、本来の悩みが解決出来ました。ありがとうございます。

あちらでも言及した、Dmを弾く時6弦をミュートする、に関してですが。アルペジオや、基本形のコードをストロークで演奏する際、コードの押し方表で、「このコードの5弦、6弦は『完全にダメじゃないけど、弾かないほうが良いよ』」という表記が付いているコードも幾つかありますが

その理由はやはり「ルート音じゃないのに大きな音で響くとサウンドが濁る」からでしょうか。

そうすると、CやDmだけでなく、Amもミュートした方が良いかも…？

よろしくお願いします~

前回レッスンで見て頂いた曲のBメロを書き換えました。

音域をぐっと下に持っていったこと、伸ばす音を積極的に使うこと、サビに向けて熱量を上げることを意識してみたのですが、Bメロが長くなってしまったのではないか（実際に画面を見るとBメロが長いなと思います）、もう少しテンポよくして短くした方がいいのではないかという思いもあります。また、サビ前のところでかなり高い音域にメロディが達してしまっているので、ここもかなり悩みました。

添削、アドバイス、よろしくお願いいたします。

バッハさんにこのような楽曲が有りまして、楽譜を読む時ふと気になったのが、コード進行をどのように捉えたら良いのでしょうか。

バッハの時代ですと、ペダルを踏まないので、縦から見て一音ずつでコードチェンジしてるんですか…？

低音はずっと主音を鳴らせているので、IかVonIで繰り返してるんだと思いますが…こういう解釈なのでしょうか

よろしくお願いします！